1860
Михаил Алексеевич Суворин
русский писатель, драматург, журналист, общественный деятель консервативного направления. Роджился в Воронеже. Сын издателя А.С.Суворина от первого брака с Анной Барановой. Окончил историко-филологический факультет Санкт-Петербургского университета. Некоторое время работал журналистом. Брат журналистов А.А.Суворина и Б.А.Суворина. Ведал книжными киосками по продаже книг издательства А.С.Суворина на железнодорожных станциях. Совладелец и с 1903 года главный редактор газеты Новое Время. Один из корреспондентов А.П.Чехова. Они вели активную переписку и состояли в приятельских отношениях, пока Суворин не занял антисемитскую позицию в связи с делом Дрейфуса. В 1910 году был избран членом Совета Всероссийского национального союза. В 1911 году получил вызов на дуэль от В.Д.Набокова. Причиной вызова послужила публикация в газете «Новое Время» заметки Н.В.Снессарева, содержащей высказывания в адрес Набокова, которые тот счел оскорбительными. От участия в дуэли Суворин уклонился. В 1912 году М.А.Суворин организовал сбор средств и финансовую поддержку экспедиции к Северному полюсу Г.Я.Седова. Спешка, слабое снаряжение, позднее время выхода из Архангельска (27 августа) зверобойного судна «Святой мученик Фока» (переименованного после зимовки на Новой Земле в «Михаила Суворина») — вот причины очень тяжелого положения экспедиции, не достигшей поставленной цели и стоившей жизни Г.Я.Седову. Несмотря на широкое использование экспедиции к Северному полюсу в рекламных целях, Суворин отказался организовывать и, тем более, финансировать посылку судна с углем для экспедиции, как было условлено перед её началом. Началась Первая мировая война и на повестку дня встали совсем другие события и герои. Директор театра А.С.Суворина. В 1914—1917 годах издатель журнала «Лукоморье». В Санкт-Петербурге основал издательство «Новый человек», в котором печатал книги по нетрадиционной медицине и экзотическим методам лечения болезней человека. После Октябрьской революции 1917 года бежал из Петрограда на Юг России; жил на территории, контролируемой белыми (Гагра, Ростов-на-Дону), сотрудничал с военной администрацией командующего Вооружёнными Силами Юга России (ВСЮР) генерал-лейтенанта А.И.Деникина. В январе 1920 года навсегда покинул Россию. Первоначально жил в Болгарии, откуда переехал в Королевство СХС (Югославию). Поселился в Белграде. В 1921 году возобновил в Белграде издание газеты «Новое время», став её издателем и одним из трёх соредакторов (формально газета выходила под редакцией профессора В.Х.Даватца и Н.З.Рыбинского c 1921 по 1930 годы). В 1922 году стал председателем Литературно-художественного общества. Был членом белградского Союза русских писателей и журналистов. В сентябре 1928 года принимал участие в работе 1-го съезда русских писателей и журналистов за рубежом, проходившего в Белграде. Умер в Белграде 17 августа 1936 года. Похоронен на Новом кладбище Белграда. Источники: Незабытые могилы. Российское зарубежье: некрологи 1917—1997 в 6 томах. Том 6. Книга 2. Скр. — Ф. Москва: «Пашков дом», 1999. — ISBN 5-7510-0169-9. страница 241.

1861
Жорж Венсан Азнавур (французское имя - Georges Vincent Aznavour, турецкое имя - Jorj Vensan Aznavur)
турецкий ботаник армянского происхождения, занимавшийся изучением флоры окрестностей Стамбула. Родился в Стамбуле. С 1885 года собирал коллекцию растений окрестностей города, к концу его жизни насчитывавшую между 15 и 25 тысяч образцов. В период между 1897 и 1913 годом Азнавур опубликовал 12 научных статей, в которых описывал определённые им растения. Коллекция Азнавура, хранящаяся в Женевском ботаническом саду (G), впоследствии в значительной степени использовалась при написании монографии флоры Турции Flora of Turkey and the East Aegean Islands (1965—1988) Питера Хэдленда Дейвиса. Сам Азнавур подготовил объёмную рукопись Prodrome de la flore de Constantinople, однако она осталась неизданной. На её основе Бертрам Пост впоследствии издал La Flore du Bosphore et des environs, часть работы была переведена на турецкий язык и издана Мехпаре Башарманом. Помимо собранных лично Азнавуром растений Стамбула он занимался определением и образцов, присылаемых ему из других регионов Малой Азии. Скончался Жорж Венсан Азнавур в Стамбуле 11 ноября 1920 года. Похоронен на христианском кладбище в районе Меджидиекёй. Некоторые научные работы: Aznavour, G.V. (1913). «Nouveaux matériaux pour la flore de Constantinople». Magyar bot. Lapok 12 (5—6): 156—185; Aznavour, G.V. (1917). «Étude sur l' „herbier artistique“». Magyar bot. Lapok 16 (1—12): 1—37; Виды растений, названные в честь Ж.В.Азнавура; Erysimum aznavourii Polatschek, 1994; Serratula aznavouriana Bornm., 1906 [≡ Klasea aznavouriana (Bornm.) Greuter & Wagenitz, 2003]; Taraxacum aznavourii Soest, 1968; Thymus aznavourii Velen., 1904; Veronica aznavourii Dörfl., 1907. Литература: Stafleu, F.A.; Mennega, E.A. Taxonomic Literature. — Ed. 2. — Königstein, 1992. — Suppl. I: A—Ba. — P. 219—221. — 453 p. — ISBN 3-87429-341-6; Baytop (2012). «J.V.Aznavur (1861-1920), Istanbul Bitkileri Koleksiyonu Ve Yayınları». Osmanlı Bilimi Araştırmalar 13 (2): 31—40.


1862
Ульрих Вилькен (немецкое имя - Ulrich Wilcken)
немецкий историк античности, является одним из основоположников греческой папирологии. Родился в Штеттине. Ученик Теодора Моммзена. В 1889 году стал профессором; с 1917 по 1931 годы работал в Берлинском университете. Занимался изданием, переводом, систематизацией и исследованиями греческих папирусов и черепки-остраконы. Результатом стали множество работ по экономике, культуре, истории и культурной жизни греко-римского, а также византийского и арабского Египта. Модернизировал античную историю. Образ Александра Македонского в истории идеализировал. Является также основателем интернационального журнала «Archiv für Papyrusforschung und verwandte Gebiete». Умер в Баден-Бадене 10 декабря 1944 года. Основные работы: Observationes ad historiam Aegypti provinciae Romanae depromptae e papyris Graecis Berolinensibus ineditis. Haack, Berlin 1885; Griechische Ostraka aus Aegypten und Nubien. Ein Beitrag zur antiken Wirtschaftsgeschichte. 2 Bände. Giesecke & Devrient, Leipzig 1899. Nachdruck Hakkert, Amsterdam 1970; Grundzüge und Chrestomathie der Papyruskunde. Band 1: Historischer Teil (in zwei Hälften). Leipzig 1912. (Band 2: Juristischer Teil von Ludwig Mitteis.); Griechische Geschichte im Rahmen der Altertumsgeschichte. Oldenbourg, München 1924; 9. Aufl. 1962 (durchgesehen von Günther Klaffenbach); Urkunden der Ptolemäerzeit (ältere Funde). 2 Bände. de Gruyter, Berlin 1927, Nachdruck 1977, ISBN 3-11-005711-5; Alexander der Große. Quelle & Meyer, Leipzig 1931. Сочинения: Griechische Ostraka aus Aegypten und Nubien, Bd 1—2, Lpz. — B., 1899; Grundzüege und Chrestomathie der Papyruskunde, Bd 1—2, Lpz. — B., 1912 (юридическая часть совместно с L.Mitteis); Urkunden der Ptolemäerzeit, Bd 1—2, B., Lpz., 1922—1937: Alexander der Große, Lpz., 1931; Griechische Geschichte im Rahmen der Altertumsgeschichte, 8 Aufl., B., 1958.


1862
Мориц Розенталь (Moriz Rosenthal)
польский пианист. Родился в Лемберге (теперь Львов). Игре на фортепиано начал учиться в восемь лет, а в десять выступил в концерте (исполнял музыку Шопена). Его обучали хорошие преподаватели - Кароль Микули (Mikuli, ученик Шопена), Рафаэль Йозеффи (Joseffy, ученик Мошелеса, Венцеля и Таузига) и сам Франц Лист. Вот тут стоит призадуматься, насколько важна роль учителя. В 1872 М.Розенталь дебютировал в Берлине и сразу заставил говорить о себе, как о незаурядном, ярком исполнителе. Должна отметить, что к учёбе у Франца Листа, а занятия проходили в Веймаре и Риме, Мориц Розенталь отнёсся очень серьёзно. В то время он основательно увлёкся и философией, "заморозив" на три года публичные выступления, вернувшись к ним в 1886. И вновь концерты пианиста сопровождал оглушительный успех. В 1888 уехал в США и обосновался в Нью-Йорке. В том же году прошёл и его американский дебют. Выступал с филармоническим оркестром Нью-Йорка, оркестрами Леопольда Дамроша (Damrosch), Теодора Томаса (Thomas). М.Розенталь редактировал произведения Ф.Шопена и др. композиторов (для издательства G.Schirmer), написал немало собственных сочинений (фортепианные пьесы, романсы и вариации). Много преподавал. 13 ноября 1938 в Карнеги-Холл состоялся сольный концерт Морица Розенталя, приуроченный к пятидесятилетию его пребывания в США. Вот что писал про него “Тайм” в январе 1937 года: "Виртуоз должен быть осторожен со своим телом, как атлет. Как атлет, он больше всего боится своего возраста. В свои 74, Мориц Розенталь, кругловатый низкий мужчина, с большими усами и кожей как у вареного рака, возвратился в США, где им восхищались всю его жизнь. Манхеттен восторжено встретил его в прошлом месяце, а на прошлой неделе в Чикаго, он доказал, что по жизнеспособности он по прежнему один из самых молодых пианистов мире, а артистически - один из самых великих. То, что немногие сегодняшние гурманы музыки знают его - никого не удивляет. Многие из его первых критиков, которые восхищались им, давно умерли. Сын профессора, Розенталь родился в Лемберге (официальное название города Львов на немецком языке в 1772—1918г.г. - в период нахождения Галиции в составе Австрийской, а затем Австро-венгерской империи). С детства, он играл на пианино. Его первый тур состоялся, когда ему было всего 14. Он настолько понравился румынской королеве Елизавете, что она его сделала пианистом при ее дворе. В тот же год, русский царь Александр II разгромил турок. Проезжая через Бухарест, царь услышал игру Розенталя на праздновании победы и пригласил его в Санкт-Петербург. В следующем году Розенталь поступил в школу Листа и быстро стал его звездным учеником. Розенталь брал уроки у Листа ежедневно, по шесть часов и потихоньку освоил нюансы и перемены в темпе, которые впоследствии принесли ему мировую славу. Когда ему было 18, Розенталь перестал играть публично и поступил в Венский Университет, изучать философию. Через шесть лет, он вернулся на сцену и стал знаменитым после единственного концерта в Лейпциге. Вскоре критики стали называть технику Розенталя одной из лучших всех времен. В 1889 он поехал на первый Американский конкурс, организованный Метрополитен Опера, который оказался полным труимфом. За 60 лет выступлений Розенталь гастролировал в США девять раз, последний раз в 1929. В прошлом месяце, его первый номер концерта в Нью-Йорке вызвал такую горячую реакцию, что он вынужден был его повторить. В Чикаго многие сомневались, есть ли еще порох в пороховницах у старого музыканта, медленно направившегося к пианино. Когда Розенталь закончил сонату Бетховена, все сомнения развеялись - Розенталь почти не потерял свою мощь, компенсируя ее усилившимся акцентом игры…Розенталь планирует возвратиться в Вену. Он по-прежнему плавает, занимается джиу-джитсу, играет в шахматы и гордится дружбой с гроссмейстером Капабланкой." Умер в Нью-Йорке 3 сентября 1946 года.


1863
Николай Никанорович Глубоковский
богослов-библеист, историк церкви, член-корреспондент Санкт-Петербургской Академии Наук. Николай Никанорович Глубоковский родился в селе Кичменгский городок Вологодской губернии в семье священника. Начальное образование получил в церковноприходской школе и Никольском Духовном училище. По окончании Вологодской Духовной семинарии в 1884 году поступил в Московскую Духовную Академию, которую окончил в 1889 году. Магистерская диссертация Николая Никаноровича «Блаженный Феодорит, епископ Киррский: его жизнь и литературная деятельность», по отзыву профессора И.Н.Корсунско-го, является «феноменальным, классическим произведением русской богословской литературы».По окончании Академии в 1890 году он был назначен преподавателем Священного Писания в Воронежскую Духовную семинарию. В 1891 году Н.Н.Глубоковский был приглашен в Санкт-Петербургскую Духовную Академию на кафедру Священного Писания Нового Завета, которую он занимал более двадцати пяти лет. В 1894 году он стал экстраординарным профессором. Еще в первые годы своей профессорской деятельности Николай Никанорович поставил вопрос о преподавании Священного Писания и разработал программу преподавания. Николай Никанорович писал: «Так как Священное Писание есть откровение воли Божией человеку, обязательное для ума и сердца, то и ближайшая задача его изучения будет заключаться в точнейшем усвоении Божественных наставлений посредством внимательного проникновения в Богодухновен-ное Слово Божие».По поручению Святейшего Синода профессор Глубоковский занимался исправлением перевода книг Нового Завета на русский язык, был редактором в журналах «Церковный вестник» и «Христианское чтение». Он также являлся сотрудником Православной Богословской энциклопедии, а после смерти А.П.Лопухина стал ее редактором. Многие статьи в энциклопедии были написаны им самим. В 1914 году Святейший Синод возложил на Николая Никаноровича редактирование «Справочного и объяснительного словаря к Новому Завету» П.А.Гильтебрандта. В 1905 году Николай Никанорович был избран членом епархиальной Комиссии по подготовке к Поместному Собору Русской Православной Церкви, а затем был привлечен к работе Комиссии по выработке нового устава духовных академий. В 1907—1908 годах он работал в особых Совещаниях по вопросу о реформе Духовных школ и органов церковного управления. С 1911 года Николай Никанорович стал постоянным членом Училищного Совета при Святейшем Синоде. В 1918 году он читал лекции в Швеции в столичном университете. Пользуясь пребыванием в Упсале, Николай Никанорович составил описание славяно-русских книг и рукописей, хранившихся в университетской библиотеке. В 1919 году Николай Никанорович перешел в новообразованный Петроградский Богословский институт ис 1919 по 1921 год исполнял должность архивиста, архивариуса и редактора в бывшем Синодальном архиве. В 1921 году Николай Никанорович вместе с женой выехал в Финляндию, оттуда в Германию, затем в Чехословакию, в Прагу, где занял должность профессора в университете. В 1922—1923 годах он читал курс богословия в Белградском университете, а затем принял предложение занять кафедру Священного Писания Нового Завета в Софийском университете. Николай Никанорович был избран членом-корреспондентом Российской Академии наук и Болгарской Академии наук, почетным членом Библейского общества в Лондоне, почетным членом Московской, Киевской и Казанской Духовных Академий, Московского и Петроградского археологических институтов, действительным членом Общества истории и древностей российских при Московском университете, Императорского Православного палестинского общества в Петрограде и многих других обществ, братств, культурно-просветительных и благотворительных учреждений. Н.Н.Глубоковский издал около сорока крупных работ и множество статей. Многие его труды остались неизданными: «Новозаветный Библейский словарь», обзор «Русское богословие» и некоторые другие. Архив Н.Н.Глубоковского хранится в Российской национальной библиотеке в Санкт-Петербурге, фонд 194. Николай Никанорович Глубоковский скоропостижно скончался 18 марта 1937 года от болезни почек. Чин отпевания в кафедральном соборе совершил митрополит Софийский Стефан, который в надгробной речи назвал Николая Никаноровича «величайшим авторитетом в Библейской экзегетике, любящим и верным сыном Церкви, могучим столпом Православия».


1863
Франц Фердинанд (немецкое имя - Franz Ferdinand)
австрийский эрцгерцог и князь Эсте, предполагаемый наследник Австро-Венгерской монархии, убийство которого вызвало Первую мировую войну. Родился в Граце, старший сын эрцгерцога Карла Людвига, младшего брата императора Франца Иосифа. Франц Фердинанд еще ребенком был зачислен в армию. После нескольких лет службы он много путешествовал. Смерть отца в 1896 сделала его наследником трона, так как единственный сын императора кронпринц Рудольф в 1889 покончил жизнь самоубийством. После этого в жизни Франца Фердинанда произошло важное событие: он страстно влюбился в графиню Софию Хотек. Она принадлежала к верхушке чешской аристократии, но не была «равной по рождению», т.е. особой королевской крови, по семейному праву Габсбургов. Несмотря на все препятствия, Франц Фердинанд женился на ней 1 июля 1900, согласившись с тем, что дети от их брака будут лишены прав наследования.

Пренебрежение двора к его жене (которой был присвоен титул герцогини Гогенберг) в дальнейшем крайне раздражало Франца Фердинанда. Престарелый император поручил ему исполнение некоторых военных обязанностей. В 1898 Франц Фердинанд был назначен заместителем главнокомандующего армией; время от времени император направлял его с представительскими миссиями за рубеж. Франц Фердинанд проводил большую часть времени в своих поместьях в различных частях страны, занимаясь разведением садов и особенно охотой. Он образовал собственную «канцелярию» в своей венской резиденции – Бельведерском дворце, где собрал вокруг себя советников – графа Чернина, фельдмаршала Конрада фон Гётцендорфа и других. Было известно, что он замышлял радикальные реформы. Прежде всего эрцгерцог намеревался подорвать мощь венгерской аристократии, которую он ненавидел. Однако его представления о том, чем должна быть заменена дуалистическая система, с течением времени изменялись. Одной из возможностей было решение в духе триализма, т.е. создание третьего, юго-славянского государственного образования. В другой период времени Франц Фердинанд допускал превращение монархии в федерацию из многих частей. Он поддерживал тесные отношения с лидерами немадьярских народов в Венгрии. Слухи о его планах вызвали ревность и подозрение у сербских националистов, и во время его путешествия в Боснию Франц Фердинанд был убит вместе с женой в Сараево 28 июня 1914 года. Это преступление послужило непосредственном поводом к развязыванию Первой мировой войны.


1864
Пер-Олоф Арвидссон (шведское имя - Per-Olof Arvidsson)
шведский стрелок, чемпион и призёр летних Олимпийских игр. Родился в Карлскруна. Арвидссон дважды участвовал в Олимпийских играх. На первых из них летних Олимпийских играх 1908 в Лондоне он соревновался стрельбе из винтовки на 300 метров и стал вторым среди команд и 12-м среди отдельных спортсменов. В стрельбе из армейской винтовки среди команд он стал пятым. На следующих Олимпийских играх 1912 в Стокгольме Арвидссон стал чемпионом в командной стрельбе по движущейся мишени одиночными выстрелами. В индивидуальной стрельбе одиночными и двойными выстрелами он стал 26-м и 5-м соответственно. Также он занял 18-е и 48-е места в стрельбе из армейской и произвольной винтовой с трёх позиций. Умер в Стокгольме 30 августа 1947 года.


1867
Фоксхолл Паркер Кин (Foxhall Parker Keene)
американский игрок в поло, чемпион летних Олимпийских игр 1900. Родился в Сан-Франциско, штат Калифорния, США.

Кин на международном турнире по поло 13 июня 1914 года
На Играх 1900 Кин входил в состав первой смешанной команды. Она сначала обыграла французскую сборную в четвертьфинале, ещё одну смешанную команду в полуфинале, и ещё одну в финале, получив золотые медали. Умер в посёлке Айерс Клифф, Квебек, Канада, 25 сентября 1941 года.


1867
Самуил Моисеевич Майкапар
русский и советский пианист и композитор, преподаватель Петроградской консерватории, музыкальный писатель. Дед Александра Майкапара. Ученик Т.Лешетицкого. Родился в Херсоне. По происхождению — караим. Разносторонне одарённый музыкант, Майкапар был известен как автор целого ряда фортепианных пьес для детей и юношества. В частности, большую популярность завоевал его цикл фортепианных миниатюр «Бирюльки», его романсы и «Музыкальный слух» (Москва, 1900). Вскоре после рождения семья Самуила Майкапара переехала из Херсона в Таганрог. Здесь он поступил в Таганрогскую гимназию. Музыкой начал заниматься с 6 лет (уроки у Г.Молла). В 1885 году переехал в Петербург и поступил в консерваторию, где учился как пианист у Беньямино Чези, Владимира Демянского и Иосифа Вейса, а также в классе композиции Николая Соловьёва. Параллельно занимался на юридическом факультете Санкт-Петербургского университета (окончил в 1891 году). По окончании консерватории в 1893 году до 1898 года совершенствовался как пианист под руководством Теодора Лешетицкого, концертировал в Берлине, Лейпциге, Санкт-Петербурге, Москве и других городах. С 1898 по 1901 год выступал в концертах с Леопольдом Ауэром и Иваном Гржимали. В 1901 основал музыкальную школу в Твери. С 1903 по 1910, живя преимущественно в Москве, занимался концертной деятельностью, систематически концертировал в Германии. Принимал активное участие (секретарь) в работе руководимого С.И.Танеевым московского научно-музыкального кружка. С 1910 по 1930 преподавал фортепиано в Санкт-Петербургской консерватории.

Был инициатором исполнения в концертах цикла 32 сонат Бетховена (впервые в 1927 году). Скончался в Ленинграде 8 мая 1938 года. Семья: Родители — Моисей Самуилович (Самойлович) Майкапар (1835, Чуфут-Кале — 1898, Гисен) и Эстер Соломоновна (Самойловна), урождённая Исакович (1842, Одесса — 1908, Лозанна), похоронены в Риге. Потомственный почётный гражданин М.С.Майкапар занимался хлебной торговлей, был гласным городской думы и известным коммерсантом и мануфактуристом Таганрога. Имел в Таганроге «громадный и изящный склад <…> где за сносную цену можно найти всё, что нужно»; Первая жена С.М.Майкапара — София Эммануиловна Майкапар (урождённая Исакович, 1883—1956), певица и педагог; Сын Евгений Александрович Майкапар — инженер-машиностроитель, эксперт Госкомитета по делам изобретений и открытий; Внук Александр Евгеньевич Майкапар (род. 1946, Москва) — советский и российский музыкант. Заслуженный артист России; Вторая жена — Елизавета Ароновна Тотеш (1890—1942, умерла в блокадном Ленинграде), скрипачка; Дочь Надежда умерла в восьмилетнем возрасте в начале 1930-х годов. Литература: Самуил Майкапар. Годы учения — Москва-Ленинград: Искусство, 1938; Александр Майкапар. «Мой дед — Самуил Майкапар» // «Музыкальная Жизнь». — № 12. — 1994; Майкапар Самуил Мосеевич — Ноты произведений в нотной библиотеке проекта «Детское образование в сфере искусства России»; Вольман Б.Л. С.М.Майкапар. Очерк жизни и творчества. — Ленинград : Советский композитор, 1963. — 72 страницы.


1868
Карло Перози (итальянское имя — Carlo Perosi)
итальянский куриальный кардинал и ватиканский сановник. Родился в Тортоне, Алессандрия, Пьемонт, Королевство Италия. Регент Священной Апостольской Пенитенциарии с 7 декабря 1911 по 8 декабря 1916. Асессор Верховной Священной Конгрегации Священной Канцелярии с 8 декабря 1916 по 21 июня 1926. Про-секретарь Священной Консисторской Конгрегации с 10 февраля по 1 ноября 1928. Секретарь Священной Консисторской Конгрегации с 1 ноября 1928 по 22 февраля 1930. Кардинал-дьякон с 21 июня 1926, с титулярной диаконией Сант-Эустакьо с 24 июня 1926. Умер в Риме 22 февраля 1930 года.


1869
Эдвард Редфилд (Edward Willis Redfield)
американский художник-импрессионист-пейзажист; член художественной колонии в Нью-Хоупе, штат Пенсильвания. В первую очередь известен своими зимними пейзажами и весенними сценами, являющимися на сегодня одними из самых дорогих его картин. Родился в городе Бриджвилл, штат Делавэр. С раннего возраста проявил художественный талант. С 1887 по 1889 год учился живописи в Пенсильванской академии изящных искусств в Филадельфии, где его учителями были Thomas Anshutz, James Kelly и Thomas Hovenden. Здесь он познакомился с Робертом Генри, который стал впоследствии известным американским живописцем и преподавателем, с ним Редфилд дружил всю жизнь. Также в Академии он познакомился со скульпторами Charles Grafly и Alexander Sterling Calder. Вместе с Робертом Генри Редфилд путешествовал по Франции, учился в Академии Жулиана и в школе изящных искусств фр. École des Beaux-Arts. В обеих учреждениях его учителем был Вильям Бугро, выдающийся французский живописец. Здесь Редфилд восхищался творчеством французских художников-импрессионистов Клода Моне и Камиля Писсарро, а также норвежского - Фрица Таулова. Во Франции он встретил Elise Deligant, дочь трактирщика, они поженились в 1893 году. Редфилд с женой вернулся в США и они поселились в городе Centre Bridge, штат Пенсильвания, рядом Нью-Хоупом, в 1898 году. Его и художника William Langson Lathrop считают основателями колонии художников в Нью-Хоупе. Он и другие членов этой группы художников оказали огромное влияние на американскую пейзажную живопись. Несмотря на это, среди его работ были городские пейзажи, в частности Нью-Йоркские. Так полгода художник провел в 1909 году в Нью-Йорке в 1909 году, где создал серию работ с видом на город. У Редфилда была собственная студия в Point Pleasant, Пенсильвания, которая находилась недалеко от реки Делавэр, севернее его дома в Centre Bridge. В 1903 году всей семьёй (жена и пятеро детей) они проводили летний отдых в городке Boothbay Harbor, штат Мэн, благодаря щедрости доктора Samuel Woodward, который финансировал эти отпуска. В конце концов Редфилд приобрел дом в этом городе, куда к нему иногда приезжал на отдых Роберт Генри со своей женой. В более поздние годы жизни Эдвард Редфилд стал недоволен своими ранними работами и после смерти жены в 1947 году — сжег большое количество ранних и поврежденных картин, которые он посчитал не соответствующими художественным стандартам. Писать прекратил в 1953 году, по его заявлению из-за ухудшения здоровья. Умер 19 октября 1965 года в Centre Bridge, Пенсильвания. Похоронен на кладбище Solebury Friends Burying Grounds города Solebury. Сегодня его картины находятся во многих крупных музеях, включая Метрополитен-музей в Нью-Йорке и Смитсоновский музей американского искусства в Вашингтоне, округ Колумбия. Считается ведущим художником XX века, завоевав больше наград, чем любой другой американский художник, за исключением Джона Сарджента. Его работы выставлялись по всей стране, и двадцать семь из них были представлены на Панамо-Тихоокеанской международной выставке в Сан-Франциско в 1915 году. Некоторые работы: Brooklyn Bridge at Night; Lower New York.


1870
Константин Ефимович Горецкий
генерал-майор Русской императорской армии, Герой Труда в СССР. Константин Горецкий окончил гимназию в Кутаиси, затем Тифлисское пехотное юнкерское училище и индендантский курс по первому разряду. С июня 1888 года — на службе в Русской императорской армии. Первоначально служил в пехотном полку, а позднее — в различных интендантских управлениях. В 1909—1910 годах руководил отделением Главного интендантского управления, в 1910—1911 годах — счётным отделением того же управления. С октября 1911 года Горецкий занимал должность помощника главного интенданта Военного министерства Российской империи. 6 декабря 1914 года ему было присвоен чин генерал-майор. После прихода к власти большевиков работал в Управлении снабжения Рабоче-крестьянской Красной Армии и Флота. Являлся автором либо редактором многих работ по ведению хозяйства, делопроизводства и отчётности в подразделениях, организации снабжения частей. За большие трудовые заслуги ему было присвоено звание Героя Труда. Умер 5 марта 1947 года.

Похоронен в колумбарии Новодевичьего кладбища Москвы. Был награждён орденами Святой Анны 3-й степени с мечами и бантом, Святого Владимира 3-й и 4-й степеней, Святого Станислава 1-й степени. Труды: Руководство для ведения хозяйства, делопроизводства и отчетности по всем видам денежного и материального довольствия в частях войск, штабах и управлениях Красной Армии. Составлено на основании законоположений, правил и инструкций, объявленных в официальных изданиях по 1-е июня 1923 г. Тома 1—2. Москва: журнал «Техника и снабжение Красной Армии», 1923; Памятка для хозяйственников в терчастях. Составлено на основании новейших законоположений, правил и инструкций, изданных в 1924 г. Москва: журнал «Техника и снабжение Красной Армии», 1924; Положение о хозяйстве в роте, эскадроне, неотдельной батарее и штатной команде. Составлено по последнему приказу РВС 1924 г. и с извлечением из других узаконений, имеющих отношение к ротному хозяйству. Москва: журнал «Техника и снабжение Красной Армии», 1924; Руководство для ведения хозяйства, делопроизводства и отчетности в роте. Смоленск: Военно-хозяйственное управление Запфронта, 1924; Руководство для полковых казначеев. Составлено на основании последних законоположений, правил и инструкций, объявленных в официальных изданиях. Настольная справочная книга для казначеев всех частей войск, штабов, управлений, учреждений и заведений. Москва: журнал «Техника и снабжение Красной Армии», 1924; Положение о внутреннем хозяйстве в отдельных частях войск. Составлено на основании новейших законоположений, правил и инструкций, изданных в 1924 г. Москва : журнал «Техника и снабжение Красной Армии», 1925.


1870
Арсений Николаевич Корещенко
российский композитор, дирижер и музыкальный критик. Родился в Москве. Музыке с ранних лет учился сначала у матери, ученицы Дюбюка, затем у Пастуховой, Зверева (фортепиано) и Аренского (теория), и наконец, по окончании гимназии, в московской консерватории, которую окончил в 1891 (большая золотая медаль) по двум специальностям: фортепиано (Танеев) и теории (Аренский). В том же году Корещенко приглашен был в консерваторию преподавателем гармонии; он преподавал также в московском Синодальном училище (формы, контрапункт) и был в начале 1890-х годов музыкальным сотрудником "Московских Ведомостей" Как дирижер Корещенко в течение целого ряда лет выступал в армянских и грузинских концертах, где постоянно исполнялись обработанные им для соло, хора и оркестра народные песни; как пианист — в концертах в Москве и Санкт-Петербурге. Главные его композиции: оперы «Пир Валтасара», «Ангел смерти» и «Ледяной дом», балет «Волшебное зеркало», музыка к трагедиям Еврипида «Троянки» и «Ифигения в Авлиде», 2 симфонические картины, «Армянская сюита», лирическая симфония, кантата «Дон Жуан», армянские и грузинские песни, Концертная фантазия для фортепиано с оркестром, «Scènes enfantines» для фортепиано. Современники по-разному относились к творчеству Корещенко. Глазунов сам рекомендовал его дирекции императорских театров для написания балета «Волшебное зеркало». После премьеры упомянутого балета его партитура критиковалась в печати. Известна эпиграмма, часто приписываемая Танееву (подлинных сведений о сочинителе нет) — «От музыки Корещенки // Подохли во дворе щенки». Однако, по словам Гиляровского все восхищались «талантом юного композитора-пианиста». Умер в Харькове 6 января 1921 года. Сочинения Корещенко: Для сцены: "Пир Валтасара", op. 7, опера в 1 акте (экзаменационная работа; 1892 шла в московском Большом театре); "Ангел смерти" опера в 2 действиях по Лермонтову op. 10; музыка (на греческий текст) к трагедиям Еврипида "Троянки" op. 15 (увертюра, антракты, хоры) и "Ифигения в Авлиде" op. 18 (увертюра, хоры), исполнена в женской гимназии Фишер; "Ледяной дом", опера в 4 действиях и 7 картинах на сюжет Лажечникова, op. 38 (Москва, Большой театр, 1900); "Волшебное зеркало", балет в 4 действиях. и 8 картинах op. 39 (1902). Для оркестра: "Баркарола" op. 6 (исполнена в общедоступном концерте еще в бытность Корещенко учеником), "Рассказ" op. 11, "Scène poétique" op. 12, 2 симфонические картины op. 14, "Армянская сюита" op. 20, "Scènes nocturnes" (2-я сюита) op. 21, 1-я симфония ("лирическая") op. 23, "Музыкальные картинки" op. 27а. Для хора с оркестром: кантата "Дон-Жуан" op. 5; "Армянские песни" op. 8, 13; "Пролог" в память 25-летия московской консерватории, op. 9; "Грузинские песни" op. 27b. Струнный квартет op. 25. Для хора: op. 16 (духовн.), op. 29 (детского и женского), op. 32, 37 (детского). Больше 30 романсов: op. 2, 26, 28, 31, 35, 36. Для фортепиано более 30 пьес: op. 1, 3 ("Concertfantaisie" с оркестром), 19, 22 ("Scènes enfantines"), 30, 33. Для разных инструментов: op. 4 ("Melodie", скрипка с фортепиано), 34 (виолончель с фортепиано). Все крупные сочинения Корещенко исполнялись в Москве или Санкт-Петербурге. Литература: Корещенко, Арсений Николаевич // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: в 86 томах (82 тома и 4 дополнительных) — Санкт-Петербург, 1890—1907.

1870
Фридрих Лоренц (немецкое имя - Friedrich Wilhelm Oloff Johannes Lorentz; польское имя - Friedrich Lorentz, Fryderyk Lorentz)
немецкий лингвист, этнограф и историк, член Западнославянского института (Instytut Zachodnio-Słowiański) в Познани, член-корреспондент Российской академии наук. Известен работами по изучению языка, культуры и истории кашубов, включая их локальную группу лютеранского вероисповедания на Западном Поморье — словинцев. Ф.Лоренц родился в мекленбургском городе Гюстров, в семье Фридриха Людвига Эрнста Лоренца (Friedrich Ludwig Ernst Lorentz) и Луизы Марии Каролины Брунсвиг (Luise Maria Karolina Brunswig). В 1890 году закончил гимназию в Висмаре, после чего изучал индоевропеистику и славистику в Лейпцигском университете. В 1984 году защитил докторскую диссертацию по теме морфологии германских языков Über das schwache Präteritum des Germanischen und verwandte Bildungen der Schwestersprachen. Одним из его учителей в этот период был Э. Зиверс. После получения учёной степени доктора около двух лет Ф.Лоренц прожил в Висмаре, затем в 1986 году он переехал в Картузы, где занялся изучением кашубского языка и истории, а также народной культуры кашубов, первые свои исследования он посвятил словинцам, жившим рядом с озёрами Лебско и Гардно, впоследствии он объездил всю Кашубию, останавливаясь в городах Вейхерово, Сопот и других. Первые работы Ф.Лоренца были изданы Санкт-Петербургской академией наук. В 1907 году Ф.Лоренц основал в Картузах «Общество изучения кашубского народа» (Verein für Kaschubische Volkskunde), стал его председателем, кашубский поэт и публицист И. Гулговский (I. Gulgowski) был избран секретарём, работы членов Общества печатались в издании «Ведомости Общества изучения кашубского народа» (Mitteilungen des Vereins für Kaschubische Volkskunde). В 1920 году Ф.Лоренц был избран членом Западнославянского института (Instytut Zachodnio-Słowiański) в Познани, в 1925 году его избрали членом-корреспондентом Российской академии наук. С 1927 года Ф.Лоренц работал в Остландском институте (Ostland-Institut) в Данциге. Последние свои годы учёный прожил в Сопоте, где и умер 29 марта 1937 года. Работы Ф.Лоренца, посвящённые изучению кашубов и их языка, включают грамматику (описание языка), собрания текстов, словарь и разработку орфографии кашубского (поморского) языка (Teksty pomorskie, Kaschubische Grammatik, Gramatyka pomorska, Pomoranisches Wörterbuch), ряд вымерших говоров кашубского языка известны только по записям, сделанным Ф.Лоренцом, в их числе большое значение имеют грамматика, тексты и словарь вымерших к середине XX века архаичных словинских говоров (Slovinizische Grammatik, Slovinizische Texte, Slovinizisches Wörterbuch). Кроме того Ф.Лоренц составил подробную классификацию кашубского языка (1925), выделив в его составе более 70 говоров. Ф.Лоренц является автором одного из вариантов кашубского алфавита, созданного им в 1919 году. Данный алфавит включал 36 букв:
A Ą B C Č D E É Ë F G H I J K L Ł M N Ń O Ó Ô Œ Ǫ P R Ř S Š T U V W Z Ž
Также Ф.Лоренц занимался изучением кашубской этнографии (Zarys etnografii kaszubskiej) и топонимии (Polskie i kaszubskie nazwy miejscowości na Pomorzu Kaszubskim). Вместе с А.Фишером (A.Fischer) и Т.Лер-Сплавинским Ф.Лоренц является соавтором работы «Кашубы — народная культура и язык» (Kaszubi — kultura ludowa i język; издана на английском как The Cassubian Civilization, 1935). Авторству Ф.Лоренца принадлежат также многочисленные публикации в научных журналах, посвящённые самым разным областям жизни кашубов. Рукопись Поморского словаря (Pomoranisches Wörterbuch) — одного из самых значительных трудов Ф. Лоренца — была доработана и издана в нескольких томах уже после смерти учёного. Некоторые из научных работ и публикаций Ф.Лоренца: Lorentz F. Über das schwache Präteritum des Germanischen und verwandte Bildungen der Schwestersprachen: Eine sprachwissenschaftliche Untersuchung. — Leipzig: K. F. Koehler’s Antiquarium, 1894. — S. 79; Lorentz F. Slovinzische Grammatik. — Санкт-Петербург: Изданiе отдѣленiя Императорской академiи наукъ, 1903. — S. 392; Lorentz F. Slovinzische Texte. — Санкт-Петербург: Изданiе отдѣленiя Императорской академiи наукъ, 1905; Lorentz F. Slovinzisches Wörterbuch. Т. 1—2. — Изданiе отдѣленiя Императорской академiи наукъ, 1908—1912; Lorentz F. Zarys ogólnej pisowni i składni pomorsko-kaszubskiej. — Toruń, 1911. — S. 142; Lorentz F. Kaschubische Grammatik. B. 1—2. — Danzig: Gedania, 1919; Lorentz F. Deutsche und polnische Namen der wichtigsten Ortschaften Westpreußens links der Weichsel. — 1919; Lorentz F. Polskie i kaszubskiem nazwy miejscowośei na Pomorzu Kaszubskiem. — 1923; Lorentz F. Teksty pomorskie (kaszubskie). — 1912—1925; Lorentz F. Geschichte der pomeranischen (kaschubischen) Sprache. — Berlin: W. de Gruyte, 1925. — S. 236; Lorentz F. Gramatyka Pomorska, Zeszyt 1. Fonetyka. — Poznań: Instytut Zachodnio-słowiański przy Uniwersytecie Poznańskim, 1927. — S. 70; Lorentz F. Gramatyka Pomorska, Zeszyt 2. Fonetyka. Słowotwórstwo. — Poznań: Instytut Zachodnio-słowiański przy Uniwersytecie Poznańskim, 1929; Lorentz F. Gramatyka Pomorska, Zeszyt 3. Fleksja. Składnia; Lorentz F. Die kaschubischen Ortsnamen nebst Ableitungen. — Berlin: Verlag der Akademie der Wissenschaften, 1933; Lorentz F. Die Kultur Pommeraniens im frühen Mittelalter auf Grund der Ausgrabunge. — Danzig: Danzig Verlags-Gesellschaft, 1933; Lorentz F. Zarys etnografii kaszubskiej. — Toruń, 1934; Lorentz F., Fischer A., Т. Лер-Сплавинский. The Cassubian civilization. — London: London, 1935. — S. 407; Lorentz F., fortgeführt von Friedhelm Hinze, Deutsche Akademie der Wissenschaften zu Berlin. Pomoranisches Wörterbuch. — Berlin: Verlag der Akademie der Wissenschaften, 1958—1983; Lorentz F. Der kaschubische Dialekt von Gorrenschyn. — Berlin: Verlag der Akademie der Wissenschaften, 1959. — S. 84; Lorentz F., bearbeitet von Friedhelm Hinze. Slawische Namen Hinterpommerns (Pomorze Zachodnie). — Berlin: Verlag der Akademie der Wissenschaften, 1964. — S. 160. Ф.Лоренц совместно с И. Гулаговским был редактором издания Mitteilungen des Vereins für kaschubische Volkskunde (1908—1913). Литература: Hinze F. Zum Leben und Werk von Friedrich Lorentz (1870—1937) // Beiträge zur Geschichte der Slawistik. — Berlin, 1964. — Страницы 81—112; Nitsch K. Friedrich Lorentz // Język Polski, XXII. — Berlin, 1937. — Страницы 97—101; Nitsch K. Friedrich Lorentz // Język Polski, XXIII. — Berlin, 1938. — Страницы 30—31; Vasmar. Nekrolog auf Friedrich Lorentz // Zeitschrift für slavische Philologie. B. 14. — 1937; Altpreußische Biographie. B. 1 / von Christian Krollmann. — 1941.


1870
Саки (Saki; псевдоним; настоящее имя Гектор Хью Манро, Hector Hugh Munro)
английский писатель и журналист. Псевдоним "Саки" на языке фарси означает "виночерпий" и "кравчий", скорее всего, заимствован из поэзии Омара Хайяма. Родился в Акьябе (Бирма), в семье офицера, после скорой смерти матери жил в Англии с тетками. После отставки отца-полковника вместе с ним и младшей сестрой шесть лет странствовал по Европе (Франция, Германия, Швейцария). В возрасте 22 лет Саки вернулся в Бирму, прожил там больше года, пытался служить в полиции, но по состоянию здоровья был вынужден вернуться в Англию. В течение трех лет он трудился над книгой «Становление Российской Империи».Тогда же Манро начал журналистскую карьеру (газетные памфлеты, составившие книгу «Алиса в Вестминстере»). Первые книги были изданы под настоящим именем писателя, хотя пародии на Хайяма он в том же году впервые напечатал под псевдонимом Саки. В 1903 г. Саки стал специальным корреспондентом газеты «Морнинг пост», освещал военные действия на Балканах, потом переехал в Варшаву, откуда 8 сентября 1904 г. приехал в Санкт-Петербург, где провел почти три года. После России Саки несколько лет прожил в Париже, потом вернулся в Лондон, целиком отдавшись писательской работе. В возрасте 44 лет Саки добровольцем ушел на фронт. Погиб на Первой мировой войне близ Бомон-Амеля (застрелен немецким снайпером) 13 ноября 1916 года. По воспоминаниям его боевого товарища, последними словами писателя были: «Да погаси же ты эту чёртову сигарету!» Получил известность короткими сатирическими рассказами, где культивирует отточенность фразы и слегка циничную иронию, идущие от О.Уайльда, и сюжеты, близкие к О.Генри. Для Саки характерен чёрный юмор. В социальной сатире предшественник Ивлина Во, повлиял также на Вудхауза. Автор двух длинных сатир политического характера. Политические взгляды Манро были консервативными и, в какой-то степени, даже реакционными. При этом биографы считают его геем, что в то время было в Великобритании уголовно наказуемо: скандал с борделем на Кливленд-стрит и арест Оскара Уайлда не способствовали раскрытию этой стороны жизни Манро. Издания на русском языке: Английская таинственная проза XIX—XX вв. Москва: АСТ; Астрель, 2004; Антология фантастической литературы/ Хорхе Луис Борхес и др., сост. Санкт-Петербург: Амфора, 2005; Омлет по-византийски. Санкт-Петербург: Азбука-Классика, 2005. Самый известный рассказ Саки, «Средни Ваштар», был дважды экранизирован. В 1980 году американский режиссёр Эми Роуз Блох (Amy Rose Bloch) снял 28-минутный фильм «Детские игры» (Child’s Play), а год спустя британский режиссёр Эндрю Биркин снял 25-минутную киноверсию «Средни Ваштара».


1870
Николай Николаевич Шиллинг
русский военачальник, генерал-лейтенант. Участник Белого движения. В 1888 окончил Николаевский кадетский корпус. В 1890 окончил 1-е Павловское военное училище. Выпущен в Лейб-гвардии Измайловский полк. В 1909 произведён в полковники «за отличие по службе» и назначен помощником командира Измайловского полка. 13 февраля 1913 — Командир Финляндского 5-го стрелкового полка, с которым выступил на фронт в составе XX армейского корпуса. 13 сентября 1914 в бою у деревни Олшкноки повел в атаку свой полк, находившийся в авангарде бригады, за что был награждён орденом Святого Георгия 4-й степени. 25 января 1915 награждён Георгиевским оружием — за оборону позиции у деревни Сенегув. 19 мая 1915 — Генерал-майор. 16 марта 1916 — Командир бригады во 2-й Финляндской стрелковой дивизии. В июле 1916 — Командир Лейб-гвардии Измайловского полка. Май 1917 - февраль 1918 — Командир XVII армейского корпуса. После освобождения от должности находился в Киеве. В ноябре 1918 г., после ухода германских войск с Украины, находился в распоряжении Главнокомандующего генерала Долгорукова. Добился освобождения из-под ареста представителя Добровольческой армии в Киеве генерала Ломновского и в декабре 1918 года был зачислен в Добровольческую армию. 1 января — Зачислен в резерв Главнокомандующего ВСЮР в Екатеринодаре. В феврале 1919 — начальник 5-й пехотной дивизии в составе сводного Крымско-Азовского корпуса генерала Боровского. 15-16 апреля 1919 отличился в боях на Ак-Монайских позициях, спустя несколько дней был ранен. В июне 1919 произведён в генерал-лейтенанты с назначением командующим III армейским корпусом (бывший сводный Крымско-Азовский корпус). Участвовал в освобождении Крыма и выходе в Новороссию. В августе 1919 занял Херсон, Николаев и Одессу. В сентябре 1919 — Главноначальствующий Новороссийской области. Разбил войска Петлюры на правом берегу Днепра. В октябре 1919 занял Жмеринку, Могилёв-Подольский и Проскуров. В ноябре 1919 выделил 13-ю и 34-ю дивизии под командование генерала Слащёва для борьбы с Махно и обороны Крыма. 4 декабря 1919 оставаясь командующим войсками Новороссии, принял под своё командование войска, отступившие из-под Киева, «имея задачей прикрытие Новороссии и, главным образом, Крыма». В январг 1920 из-за нехватки угля для пароходов не смог организовать вывоз морем из Одессы 2-го армейского корпуса генерала М.Н.Промтова и Киевской группы генерала Бредова. Поскольку румыны отказались пропустить эти соединения в Бессарабию, объединённые под командованием Бредова части вынуждены были подняться вверх по Днестру на соединение с польской армией (т.н. Бредовский поход). В марте 1920 — После избрания генерала Врангеля Главнокомандующим ВСЮР был отчислен в распоряжение Главнокомандующего. В мае 1920 по распоряжению Врангеля — предан суду по обвинению в том, что сдал большевикам Одессу, не приняв достаточных мер к обороне города, и не установил должной дисциплины во вверенных ему войсках, чем вызвал окончательное их разложение. 4 июня 1920 года приговором военного суда в Севастополе был приговорен к расстрелу, но этот приговор был отменен. В ноябре 1920 эмигрировал в Чехословакию. В мае 1945 после освобождения Праги советскими войсками был арестован СМЕРШем, но освобождён по состоянию здоровья и старости. Скончался в Праге вначале 1946 года. Похоронен в крипте Успенской церкви на Ольшанском кладбище. Награды и премии: Георгиевское оружие; Орден Святого Георгия IV степени. Генерал Шиллинг сотрудничал в эмигрантской прессе, в частности, в журнале «Часовой» (например, № 121 от 15 февраля 1934 г.). Свои статьи генерал Шиллинг подписывал как генерал от инфантерии. При отчислении от должности в марте 1920 г. генералом Врангелем генерал Шиллинг оставался генерал-лейтенантом. Нам не удалось установить дату производства генерала Шиллинга в генералы от инфантерии. По всей вероятности, об этом был отдан приказ по корпусу «Императорской Армии и Флота» Великим Князем Кириллом Владимировичем уже в эмиграции. Подобные производства не признавались в РОВСе. Состоял в браке с Софьей Ивановной Тимашевой (1884-1941), солисткой императорского петебургского оперного театра. Больная раком, она осталась, после тяжёлой операции, в Киеве в 1918 году и, впоследствии, отказалась уехать с мужем в эмиграцию. Помогала большевикам. В 1921 году была арестована ЧК, затем освобождена по ходатайству. В 1925 году, по всей видимости, оказалась в Чехословакии. Где и умерла в Праге в 1941 году (захоронена на Ольшанском кладбище).


1871
Ян Котера (чешское имя - Jan Kotěra)
чешский архитектор, дизайнер и график. Один из предтеч современной чешской архитектуры. Ян Котера родился в Брно, в смешанной чешско-немецкой семье, его отец был учителем рисования. После сдачи экзамена на аттестат зрелости Котера проходил практику в пражском проектировочном бюро, где и обнаружились его архитектурные таланты. Архитектурное образование получил в Академии изящных искусств, в Вене, у профессора Отто Вагнера. В начальный период своего творчества находился под влиянием стиля Венский сецессион. Путешествие по Италии сделало его приверженцем архитектуры эпохи классицизма. Позднее, после знакомства с работами Фрэнка Ллойда Райта постепенно переходит к формам функционализма. Одновременно включает в свои работы чешские национальные элементы так, что в результате получается симбиоз модернистского и национального в его архитектуре. Оказал влияние на развитие чешской архитектуры не только созданными им зданиями, но и как преподаватель. Одним из наиболее известных учеников Яна Котеры был Йозеф Гочар. Я.Котера был профессором пражской Академии художеств и основателем в ней класса архитектуры. Член Чешской академии наук и искусства. Умер в Праге 17 апреля 1923 года.

Восточно-чешский музей в Градец-Кралове.
Центром торжеств, посвященных 140-летию прославленного архитектора, стала Трмалова вилла в пражском районе Страшнице – дом, который Котера спроектировал в 1902-1903 годах для директора пражской Торговой академии Франтишека Трмала. Вилла с элементами фахверковой постройки с виду напоминает деревенский дом, но одновременно обладает всеми достоинствами семейного коттеджа в его современном понимании. Как рассказывает Даниэла Карасова, сотрудник Музея прикладного искусства, именно Ян Котера принес в Чехию идеи строительства удобных семейных вилл. «Он сыграл очень важную роль в развитии концепции семейного жилья у нас. Котера учился в Вене в Академии изящных искусств у Отто Вагнера, то есть был в непосредственном контакте с людьми, которые создавали современную архитектуру. Вена в архитектурных вопросах очень ориентировалась на Англию. В частности, в Австрии очень котировался Чарльз Рене Макинтош, ведущий представитель шотландского модерна. Именно он принес в Европу понятие «семейного дома», которое в Англии имело длительную историю. К развитию этой идеи приложили руки и другие архитекторы из английского Движения искусств и ремёсел. Концепция дома для семьи нашла отражение и здесь, в Трмаловой вилле. На первом этаже расположен зал и комнаты общего пользования – столовая, салон, а на втором этаже – личные помещения членов семьи - спальни и т.д. Котера и другие европейские архитекторы переняли эту планировку и развивали эту концепцию». Трмалова вилла украшена мотивами в фольклорном стиле. Это тоже почерк Котеры? «Сельские дома чешские архитекторы брали за образец для подражания в начале XX века. В 1895 году в Праге проходила крупная этнографическая выставка, которая способствовала росту популярности фольклорного стиля. А у Котеры это была, как говорится у нас, «добродетель поневоле». Потому что когда он приехал в Прагу в свои 28 лет, кипящий новыми идеями, то попал в консервативную среду, которая таких новинок не принимала. Котеру многие критиковали, долгое время ему не удавалось найти крупных заказов. Поэтому он начал с проектировки семейных вилл», - рассказывает Даниэла Карасова. На выставке в Трмаловой вилле представлены самые частные дома, спроектированные Котерой - летний дом, построенный по заказу писателя Яна Гербена в Гостишове, вилла скульптора Станислава Сухарда в пражском районе Бубенеч, вилла для обувного короля Чехии Томаша Бати в Злине и ряд других построек. «На этой выставке представлено 13 вилл Яна Котеры, всего же он их спроектировал около 40, и половина из них была построена», - рассказывает Кристина Йиратова из агентства «Foibos Books», которое организует торжества, посвященные юбилею Котеры. Любопытно, что на открытии выставки в Страшнице присутствовали и несколько нынешних владельцев домов, построенных по планам архитектора. Все они активно сотрудничают с Музеем прикладного искусства в стремлении сохранить дух Котеры в своих жилищах. Как говорит Даниэла Карасова, «К нам обращаются люди, которые приобретают виллы Котеры. Их интересует, каким образом они должны реставрировать эти здания, каким был первоначальный интерьер этих вилл». Ян Котера не только проектировал дома, но и создал их интерьеры, разрабатывал дизайн мебели, добавляет Даниэла Карасова. «В коллекции нашего музея достаточно много предметов интерьера, созданных Котерой. Архитектор разрабатывал дизайн мебели для своих друзей из художественных кругов. И когда к власти пришли большевики, эти люди начали переезжать в меньшие по площади квартиры и избавляться от мебели. И музей скупал работы Котеры по сравнительно недорогой цене в 1950-1960 годах». Расцвет архитектурной деятельности Котеры приходится на 1906-1912 годы. В пражском предместье Вршовице он возводит комплекс зданий водоочистной станции, а с 1907 года начинает работу над проектом музея в восточно-чешском городе Градец Кралове. В XIX веке музеи воспринимались как храмы науки, в соответствии с этим выбирались и их архитектурные решения. Однако в начале XX столетия от архитекторов начинают требовать, чтобы монументальность и роскошь музейных зданий не отодвигали на второй план их просветительскую функцию. Первый котеровский проект музея в Градце Кралове предполагал украшение фасада множеством декоративных элементов, но в итоговом варианте здание выглядит значительно более строго. С 1910 года в работах архитектора все более отчетливо проявляются элементы классицизма. В числе заказчиков Яна Котеры были богатейшие люди Чехии – включая обувного промышленника Томаша Батю. Довелось ему поработать и с семьей Крамаржей – первым премьер-министром Чехословакии и его русской супругой. Для них архитектор спроектировал загородный дом в Крыму. Но заказ на строительство пражской виллы супруги предпочли отдать венскому архитектору Фридриху Оману. «Венский архитектор лучше сработался с клиентами, чем Ян Котера. Отношения последнего с Крамаржами во время строительства крымской виллы и после этого были далеки от идеальных», - говорит историк Яна Чехурова. Котера, по ее словам, не выдержал вмешательства в свою работу со стороны жены Карела Крамаржа Надежды Николаевны. Та, будучи архитектором по образованию, каждый день приходила на стройку, раздавала указания и строго следила за работой архитектора и каменщиков. Избранные работы: Перестройка и расширение дворца Червоный Градек (1894—1896); Дом Петерка, Прага (1899—1900); Народный дом в Простеёве (1905-1907); Дом Лайхтер, Прага (1908/1909); Восточно-чешский музей, Градец-Кралове (1909-1912); Моцартеум, Прага (1911-1913); Юридический факультет Карлова университета, Прага (1907-1931). Литература: Novotný О., Jan Kotěra a jeho doba, Praha, 1958; Jan Kotěra — The Founder of Modern Czech Architecture, Prag 2001.


1871
Николай Михайлович Могилянский
русский и украинский этнограф, антрополог, государственный деятель и дипломат, журналист. Родился в Чернигове, в семье юриста, кандидата прав, члена Черниговского окружного суда Михаила Яковлевича Могилянского (?—1894). Мать, Мария Николаевна Максимович (? — 14 июля 1918), впоследствии работала секретарём в петербургском издательстве Пирожкова. В семье помимо Николая, было ещё два брата (Михаил и Пётр) и сестра. В 1889 году он окончил Черниговскую классическую гимназию. Поступил на естественное отделение физико-математического факультета Санкт-Петербургского университета, которое окончил в 1893 году. После этого учился в Петербургской военно-медицинской академии и слушал лекции в Берлинском университете, параллельно работая земским статистиком. В 1895 году выехал за границу, жил в Берлине, Женеве и Париже, до 1897 года учился в парижской Школе антропологии.
Профессиональная деятельность
С 1898 г. работал в Музее антропологии Академии наук, затем с 1901 г. — в Русском музее в должности хранителя (1902) и заведующего (1910) этнографического отдела. В 1902—1907 гг. неоднократно участвовал в этнографических экспедициях. В ходе своей деятельности собрал более 3000 экспонатов, касающихся культуры и быта восточных славян. В 1898—1910 гг. — преподаватель географии в Учительском институте и Первом кадетском корпусе, одновременно с 1907 г. — профессор педагогических курсов при Военно-педагогическом музее и кафедры географии и этнографии Высших женских курсов М.Лохвицкой-Скалон. В 1907—1908 гг. изучал музейное дело в скандинавских странах. Действительный членом Русского географического общества. В качестве журналиста в 1900—1902 гг. заведовал научным отделом журнала «Мир Божий», печатался в «Библиотеке для самообразования», «Журнале для всех». Что касается научных взглядов Могилянского, то он полагал, что объектом изучения этнографии должны быть концепты «народ» и «этническая группа» в виде «этнического индивидуума» с набором присущих исключительно им качеств. Считал изучение этноса, а не вопросов его культуры, главной базой этнографии.
Политическая деятельность
В отличие от своего младшего брата Михаила, убеждённого марксиста, участвовавшего в своё время в Союзе борьбы за освобождение рабочего класса, Могилянский стоял на кадетской платформе. Участвовал в 8-м съезде партии в мае 1917 г. как делегат от Украины, отстаивая идею её автономии в составе России, при этом осуждая украинский сепаратизм. 14 января 1918 г. выехал из Петрограда и 17 января прибыл в Киев, где в мае-сентябре 1918 г. занимал должность заместителя государственного секретаря Украинской державы. В этой должности участвовал в мирных переговорах с австро-венгерским командованием в Одессе и представителями РСФСР (в качестве главы юридической комиссии делегации), окончившихся подписанием прелиминарного мирного соглашения с Москвой 12 июня 1918 г. В сентябре 1918 г. назначен гетманом Скоропадским послом Украины во Франции, однако Могилянский прибыл в Париж уже после падения гетманата и передал полномочия Григорию Сидоренко. Участвовал в работе украинской делегации на Парижской мирной конференции. В мае—июне 1920 г. находился в Константинополе, в сентябре 1920 г. в Крыму участвовал в совещании по украинскому вопросу с представителями правительства генерала Врангеля.
Эмиграция
Окончательно перебравшись в Париж, Могилянский организовал там немногочисленный Украинский национальный комитет, выпускал журнал «Молодая Украина» (La jeune Ukraine, вышло 5 номеров). Участвовал в работе Парижской кадетской группы и Русской академической группы. В 1921—1923 гг. преподавал в Сорбонне, лицее Генриха IV и лицее Жансон-де-Сайи. В 1923 г. переехал в Чехословакию, читал лекции в Русском педагогическом институте Яна Коменского, Русском народном университете и Русском институте сельскохозяйственной кооперации. Член Русской академической группы и Педагогического бюро в Праге. Печатался в эмигрантских («Последние новости», «Руль», «Общее дело») и местных (например, в масариковской Prager Presse) органах. Умер в Праге в 1933 году.
Публикации: Габриэль де-Мортилье и доисторическая археология // Мир божий, № 12, отдел 2. (1898). — Страницы 39-55; Этнография и её задачи (по поводу одной книги): Реферат, читанный в Антропологическом обществе при Санкт-Петербургском университете в начале 1902 г., вскоре после выхода в свет книги Н.Н.Харузина «Этнография». Выпуск 1. — Санкт-Петербург: типография А.Г.Розена, [1909]; Поездка в центральную Россию для собирания этнографических коллекций // Материалы по этнографии России. Под редакцией Ф.К.Волкова. Том 1. — Санкт-Петербург, 1910; Федор Михайлович Плюшкин // Живая старина. Выпуск II (1911); Этнографический Отдел Русского Музея Императора Александра III // Живая Старина. Выпуски III—IV (1911). — Страницы 473—498; Музей украинских древностей В. В. Тарновского Черниговского Губернского Земства // Живая Старина. Вып. III—IV (1914). — Страницы 395—408; (в соавторстве) Материалы по этнографии России: с портретом Д.А.Клеменца. — Петроград: [товарищество Р.Голике и А.Вильборг], 1914; Рецензия на: Lehrbuch der Anthropologie… von Rudolf Martin. Jena: Fischer, 1914. (Доклад, читанный в Русском антропологическом обществе 11 апреля 1915 г.) — Петроград : типо-литография «К.Биркенфельд», 1915; Предмет и задачи этнографии [Доклад, читанный в заседании Отделения этнографии Императорского Русского Географического общества 4 марта 1916 г.] — Петроград : типография В.Д.Смирнова, 1916; Областной или местный музей, как тип культурного учреждения [Доклад, читанный в заседании Отделения этнографии Русского Географического общества 24 марта 1917 г.] — Петроград: типография С.В.Смирнова, 1917; Страничка из истории русской этнографии. — Петроград, 1917; La question de l’Ukraine. Paris: Freres, 1920; Украина и украинцы (1921); Основы антропологии (1921); Slovanský národopis a všeslovanské museum. [S.l.], [s.a.]; Новое в русской этнографической литературе // CR 3. Конгресс славянских географов. — Белград, 1933. — Страницы 283—286; Трагедия Украины // Архив русской революции. Том 11. — Москва: Терра; Политиздат, 1991. — Страницы 74-105. — ISBN 5-250-01774-6. Литература: Решетов А.М. Н.М.Могилянский — выдающийся российский этнограф и музеевед // Музей. Традиции. Этничность. XX—XXI вв. — Санкт-Петербург-Кишинёв: Nestor-Historia, 2002. — ISBN 9975960685; Головченко В.І. Могилянський Микола Михайлович // Енциклопедія історії України : у 10 т. — Киев: Наукова думка, 2010. — Том 7. — Страница 18. — ISBN 978-966-00-1061-1; Алымов С.С. Украинские корни теории этноса // Этнографическое обозрение. — 2017. — № 5. — Страницы 67—84; Алымов С.С. У истоков теории этноса: Н.М.Могилянский и петербургская антропология конца XIX — начала ХХ веков // Три века российской этнографии: страницы истории / ответственный редактор А.А.Сирина. — Москва: Институт этнологии и антропологии Российской Академии Наук, 2017. — Страницы 140—160.